Yazı istedadınızın içərinizdə yatdığından şübhələnirsinizsə və bu şübhəni masanıza sığmayan yüzlərlə yazılmış səhifə dəstəkləyirsə, işinizin formatı barədə ciddi düşünməyin zamanı gəldi.
Müharibə və Sülh kimi tam hüquqlu bir bədii əsərin, ehtimal ki, sizin əlinizdən gəldiyini düşünmək olduqca ağlabatandır. Buna görə səylərinizi bir ssenari yazmağa çalışmağa dəyər. Ssenarini yazmaq roman və ya dedektivdən daha asandır, lakin müəyyən bir formata malikdir və mütləq bilməyiniz lazım olan bir sıra xüsusi qaydalara malikdir. Beləliklə, filmin ssenarisini yazırıq. Bəli, bəli, xırda şeylərə vaxt itirməyəcəyik. Korporativ bir partiya və ya ad günü ssenarisi itirənlərin çoxudur. Tammetrajlı bir bədii film çəkəcəyik. Hollywood onu alırsa? Bununla birlikdə, Columbia Pictures uzun müddət düşünsə, ssenarimiz itirilməyəcək - ən yaxşı dostunuzun toyunun ssenarisi üçün asanlıqla düzəldilə bilər, çünki bütün ssenarilər ümumiyyətlə eyni qaydalara əsasən yazılır.
Fikir və personajlar
Film dərsliklərində ümumiyyətlə bütün hekayənin ümumi fikri ilə, yəni bir fikirlə başlamağı məsləhət görürlər. Ancaq fikir çox qlobal bir kateqoriyadır. Bundan əlavə, yüz və ya iki fikir həmişə istedadlı bir insanın başında dolaşır. Bu çoxluq arasından birini necə seçmək olar - tək? Çıxış var. Təcrübəli ssenaristlər personajlardan başlayaraq məsləhət görürlər. Əsas xarakter ilə gəlin. Onun haqqında düşünün, ona müsbət və mənfi keyfiyyətlər bəxş edin. Onu həqiqətən canlı bir xarakterə çevirin. Bu müvəffəq olarsa, onda onun özünün digər personajlarla necə əlaqələr quracağını görməyə vaxtınız olmayacaq - cazibədar bir qəhrəman yanında görünəcək və bundan sonra cani görünüşü uzun müddət gözləməyəcəkdir. Qəhrəmanlar arasındakı münasibət bağlayacaq, dolaşacaq, kiçik personajlar meydana çıxacaq, ziddiyyətlər ortaya çıxacaq, həll imkanları və sonra əsas olan - filmin ümumi fikri uzaqda deyil.
Struktur
Əlbətdə ki, sən böyük bir istedadın, amma materialı təqdim edərkən təkəri yenidən icad etməməlisən. Fellini və Tarantino kimi kino təcrübəçiləri də bir ssenari yazmaq istəyərək çoxdan icad edilmiş standartlara (hələ qədim zamanlarda) riayət etməli idilər. Ssenari standartları üç pərdəli bir quruluşdur: açılış, süjet inkişafı və zirvə nöqtəsi və nəhayət sındırma. Süjet (və ya giriş) ssenarinin bütün həcminin 10-15% -dən çoxunu almamalıdır. Girişin məqsədi, izləyicini əsas personajlarla tanış etmək və onların əsas istək və istəklərini səsləndirmək, qarşılaşdıqları ilkin problemləri təsvir etməkdir. Bütün materialların çoxu ssenarinin ikinci hissəsinə düşəcək - burada hadisələrin əsas gedişi açılacaqdır. Yeni problemlər ortaya çıxacaq, tamaşanın emosional gərginliyinin maksimuma çatdığı anadək yeni qəhrəmanlar meydana çıxacaq. Xeyr, maksimum son deyil. Bu zirvə nöqtəsidir. Bir qayda olaraq, kulminasiya finala çox yaxın bir hissədə baş verir. Çox vaxt bu, ya ən böyük sui-qəsdin ifşası, ya da casusun ifşa edildiyi an, ya da itirilmiş yaddaşının qaytarılmasıdır. Ancaq denouement üçün bir az yer buraxmaq lazımdır, yəni qəhrəmanın sərgüzəştlərinin məntiqi nəticəsinin təsviri və bütün hekayə ilə bağlı bəzi fəlsəfi nəticələr.
Balıq çubuqlarının tökülməsi
Ssenarinin sona çatdığı görünə bilər. Ancaq yalnız yazmağa qərar vermədiniz - ssenarinin satılması lazımdır! Hekayəni mümkün davamın bir işarə ilə başa vurmağı bacarın, çünki prodüserlər davamlarını çox sevirlər …
